過年去哪玩?2020 臺灣國際光影藝術節 光之書寫點亮新年

圖說/國立臺灣美術館今年首次舉辦「光之書寫——2020臺灣國際光影藝術節」,精彩的作品在夜裏發光發熱。(國美館提供)

  舊的一年過去,即將迎接嶄新的一年,在日與夜的交替之間,隱隱約約有什麼改變了,無論是更燦爛還是更明亮,好好告別過去迎向未來。春節除了走春拜年,當然也要補充心靈的能量!

  國立臺灣美術館今年首次舉辦「光之書寫——2020臺灣國際光影藝術節」,精彩的作品在夜裏發光發熱,有機會到中台灣的朋友千萬別錯過,本次邀請到國內外知名光影藝術創作者參展,以科技藝術、燈光藝術及跨領域創作為此次創作主軸,並以「光」媒材之作品重新定義國美館場域,為觀者帶來藝術與科技交織下的視覺震撼。

圖說/「光之書寫——2020臺灣國際光影藝術節」,邀請到國內外知名光影藝術創作者參展,帶來藝術與科技交織下的視覺震撼。(國美館提供)

  「光之書寫——2020臺灣國際光影藝術節」邀請來自義大利、日本、法國、臺灣等地的藝術家,以「光」為創作媒材,提出回應場域性質與可能的作品。展示以戶外空間為主,透過七件展出作品,重新給予空間新的場域定義,也能讓觀者能對國美館空間有新的體驗。

圖說/展示以戶外空間為主,透過七件展出作品,重新給予空間新的場域定義,也能讓觀者能對國美館空間有新的體驗。(姚仲涵提供、汪正翔攝影)

   戶外展品之外,電波接受器(sondes A/V Duo)作品〈迴聲〉(Échos)將在1月26日於室內沉浸式展廳展示,透過數位轉譯的方式,帶領民眾以不同的視角理解臺灣藝術發展。此外,國美館將於2月15日舉辦國際論壇,邀請國際光節策展團隊及國內外光影藝術領航者,與民眾共同探索光影藝術創新及城市行銷等議題,並探討如何透過大型慶典寫下新的城市形象,使臺灣觀光之活動型態逐步轉型且升級,並結合在地文創產業、藝術設計產業與各領域之民間力量,發展文化節慶與地方城市特色。

圖說:展覽從01/18~02/23在國美館園區展出,有興趣的朋友千萬別錯過。(國美館提供)

  「光之書寫——2020臺灣國際光影藝術節」於國美館戶外園區展出至2月23日,年假期間及周一休館日照常開放。臺灣藝術史沉浸式展演〈迴聲〉則自1月26日展出至3月1日 (配合周一休館)。

圖說:「光之書寫——2020臺灣國際光影藝術節」總共展出七件裝置作品,件件都吸睛。(大西康明提供提供)

【活動資訊】

📍「光之書寫——2020臺灣國際光影藝術節」

展覽時間:

戶外光影裝置:109/01/18~02/23  17:00-22:00 (除夕及初一照常開燈)

臺灣藝術史沉浸式展演201展廳:109/01/26~03/01 (配合周一休館)

展覽地點:國立臺灣美術館園區、201展覽室(台中五權西路一段2號)

看展覽!2020 ART FUTURE 藝術未來海外作品搶先看

圖說:日本藝術家Yumi Watanabe突破攝影作品傳統形式,透過暗房沖洗再以樹脂將作品塑形成圓片,以靈活的方式呈現。(V&E ART提供)

天氣冷颼颼躲進飯店看展覽是不錯的選擇,2020 ART FUTURE 藝術未來即將開展,以巴黎為據點的V&E ART,特別挑選了五位國際藝術家來台參加。其中定居於德國杜賽道夫的日本藝術家Yumi Watanabe,突破一般攝影作品的傳統形式,是可以空間大小可以任意創作展覽形式的裝置攝影作品。她的攝影作品片狀呈現代表著片段的記憶,經過裝置的堆疊,形成另外一個形式的風景。影像透過傳統的暗房沖洗,再以樹脂將作品塑形成圓片,以靈活的方式呈現,能夠讓參觀者和作品更有互動。

以金屬敲打、手工折疊,法國藝術家Alex Palenski 亞力克斯.波蘭斯基呈現出靈巧、活潑又能隨著光影變化的動態雕塑。擅長手製活動式金屬,他的風格受到米羅(Miro)及卡德(Calder)的啟發,在創作過程中,他不需要預先為作品設計草圖,往往是直接創作,與生俱來的平衡感,讓他用直覺去打造出每件作品。

圖說:法國藝術家Alex Palenski 亞力克斯.波蘭斯基呈現出靈巧、活潑又能隨著光影變化的動態雕塑。(V&E ART提供)

Ferdi B Dick 來自南非,起初為3D動畫師,後來轉為手工雕塑Ferdi 最初是3D動畫師,後來轉向手工製作雕塑。 將數位的形象轉成有形的雕塑。受到卡通和動畫的影響,Ferdi的作品既可愛又戲劇化。但這不表示他的作品跟隨著大眾文化的潮流,反而是喚醒了反烏托邦世界的精神。或許他的作品角色看起來很頑皮,但實際上是成年人對於逝去的純真的沉思。好比他的作品《傷心熊寶寶》在情緒受到困擾時,牠的眼淚變成一股噴泉,同時也成為拐杖支撐著牠。

圖說:南非藝術家Ferdi B Dick 的作品既可愛又戲劇化。(V&E ART提供)

Luce Couillet 露絲.古伊蕾特, 生於1985年,於法國漢斯的ESAD從事產品設計研究,隨後專注於巴黎ENSCI的紡織品創作。擅長以各種材質開發為創作發想,融合編織,將傳統技法改良創新並致力於材料、織品上面的美學創作,在與瑞士工作室Création Baumann合作後,於2011年成立了自己的工作室。 嘗試以各種纖維、創作出不同的編織技法,沿用在不同領域:如高級訂製、室內設計、運動與醫療用品等等。 同時Luce 為2012 巴黎設計大獎 le Grand Prix de la Création de la ville de Paris得主。 其作品更於2014 年被巴黎現代藝術博物館 Musée d’Art Moderne de Paris收藏。

圖說:法國藝術家Luce Couillet擅長以各種材質開發為創作發想,融合編織,將傳統技法改良創新並致力於材料、織品上面的美學創作。(V&E ART提供)

Isabel Devos伊莎貝爾·德沃比利時藝術家 ,這次展於台北《沉思景觀》系列10幅攝影作品,向自然致敬。將觀者推向人與自然關係的邊界,並使之能夠透過微觀景物去聯想宏觀景物的樣貌 。《沉思景觀》在已開發的環境中找尋一絲的浪漫的永恆記印,影像以繪畫般呈現,重現感性想像。從《Porte-fenêtre à Collioure 科利烏爾落地窗》這幅作品中,我們感受到特納(Turner)、羅斯科(Rothko)、里斯特(Richter)馬蒂斯(Matisse)的蹤跡。我們從細微處看見了野性之美、亦能感受到潮汐的更佚。

圖說:比利時藝術家Isabel Devos的攝影作品,影像以繪畫般呈現,重現感性想像。(V&E ART提供)

【展覽資訊】

2020 ART FUTURE 藝術未來

地點:富邦國際會議中心/神旺大飯店

時間:

Preview Show 預展|富邦國際會議中心

V&E ART: F09 ( cooperation with YIA ) 1/17(五)14:00–20:00

神旺大飯店 V&E ART:  Room 0523 1/17(五)12:00–18:00

Public Days 公眾展期│

1/18(六)11:00-19:00

1/19(日)11:00-19:00

超夢幻秘境臺南原水道 代表台灣參加全球古蹟攝影賽

圖說:A0918342951拍攝的夢幻秘境原臺南原水道,將代表台灣前進全球維基愛古蹟攝影賽。

     擁有歷史印記與歲月痕跡,乘載數代人共同記憶,古蹟擁有的文化美感總是吸引不少攝影愛好者前往拍照,只為留下美麗記憶。

    文化部國家文化記憶庫計畫與全球最大古蹟攝影比賽-「維基愛古蹟」合作,「集思廣憶-愛古蹟組」評選出前三名和入選作品共50名,今年前三名作品有日治時期竣工的臺南原水道、臺灣現存最古老的教堂建築─萬金聖母聖殿和清朝時期即落成的臺灣宮廟文化代表-大龍峒保安宮,充分展現臺灣融合多元文化和族群的特色。

圖說:Chang660614拍攝的萬金聖母聖殿,拿下第二名。

圖說:Sdfery拍攝的臺北大龍峒保安宮,拿下第三名。

   奪冠作品主題為今年甫開幕的網美秘境-臺南原水道(臺南山上花園水道博物館),作品完整呈現建築樣貌和線條美學,拍攝者對於照片構圖、曝光和色澤皆獲評審一致好評,臺南原水道更是臺灣實現自來水供給的現代化里程碑,兼具歷史、文化、藝術價值。

    得獎作品除可獲得文化部頒發之獎狀和獎金外,台灣維基媒體協會亦同步將獲獎前三名,以及東湧燈塔、淡水鄞山寺、臺北水道水源地、林本源園邸、北港朝天宮、旗後礮臺、魚藤坪斷橋等七件入選作品,提報代表臺灣參加維基愛古蹟國際賽。此次得獎作品將以CC創用授權 (CC BY-SA)方式收存於國家文化記憶庫,作品得以被更廣泛的取用和創作,除體現國際潮流鼓勵分享、開放使用的精神,也讓更多人看見臺灣不同面向的文化之美。

圖說:入選作品台鐵台北機廠由Lai lu-chuan拍攝。

圖說:入選作品東湧燈塔由MW2019拍攝。

圖說:入選作品鄞山寺由李秉樺拍攝。

圖說:入選作品北港朝天宮由U58029143拍攝。

圖說:入選作品魚藤坪斷橋由曾傳富拍攝。

 

相關資訊:

集思廣憶-愛古蹟組得獎公告:https://memorybank.culture.tw/event/zh-tw/event_005/282593

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