超夢幻秘境臺南原水道 代表台灣參加全球古蹟攝影賽

圖說:A0918342951拍攝的夢幻秘境原臺南原水道,將代表台灣前進全球維基愛古蹟攝影賽。

     擁有歷史印記與歲月痕跡,乘載數代人共同記憶,古蹟擁有的文化美感總是吸引不少攝影愛好者前往拍照,只為留下美麗記憶。

    文化部國家文化記憶庫計畫與全球最大古蹟攝影比賽-「維基愛古蹟」合作,「集思廣憶-愛古蹟組」評選出前三名和入選作品共50名,今年前三名作品有日治時期竣工的臺南原水道、臺灣現存最古老的教堂建築─萬金聖母聖殿和清朝時期即落成的臺灣宮廟文化代表-大龍峒保安宮,充分展現臺灣融合多元文化和族群的特色。

圖說:Chang660614拍攝的萬金聖母聖殿,拿下第二名。

圖說:Sdfery拍攝的臺北大龍峒保安宮,拿下第三名。

   奪冠作品主題為今年甫開幕的網美秘境-臺南原水道(臺南山上花園水道博物館),作品完整呈現建築樣貌和線條美學,拍攝者對於照片構圖、曝光和色澤皆獲評審一致好評,臺南原水道更是臺灣實現自來水供給的現代化里程碑,兼具歷史、文化、藝術價值。

    得獎作品除可獲得文化部頒發之獎狀和獎金外,台灣維基媒體協會亦同步將獲獎前三名,以及東湧燈塔、淡水鄞山寺、臺北水道水源地、林本源園邸、北港朝天宮、旗後礮臺、魚藤坪斷橋等七件入選作品,提報代表臺灣參加維基愛古蹟國際賽。此次得獎作品將以CC創用授權 (CC BY-SA)方式收存於國家文化記憶庫,作品得以被更廣泛的取用和創作,除體現國際潮流鼓勵分享、開放使用的精神,也讓更多人看見臺灣不同面向的文化之美。

圖說:入選作品台鐵台北機廠由Lai lu-chuan拍攝。

圖說:入選作品東湧燈塔由MW2019拍攝。

圖說:入選作品鄞山寺由李秉樺拍攝。

圖說:入選作品北港朝天宮由U58029143拍攝。

圖說:入選作品魚藤坪斷橋由曾傳富拍攝。

 

相關資訊:

集思廣憶-愛古蹟組得獎公告:https://memorybank.culture.tw/event/zh-tw/event_005/282593

國家文化記憶庫臉書粉絲團:https://www.facebook.com/TaiwanCulturalMemoryBank/

10/17 臺灣文化日 故宮、高美館 202 個館所免費參觀

圖說:包含故宮在內,10/17臺灣文化日共有202個館所免費參觀。(圖/國立故宮博物館新聞專區)

10月17日是臺灣文化日,為紀念1921年10月17日臺灣文化協會成立,臺灣文化日當日,號召全臺202個館所免費開放參觀,包括故宮博物院、國立海洋科技博物館、高雄市立美術館及花蓮吉安慶修院等,邀請民眾共襄盛舉,一起體驗臺灣多元文化之美。

圖說:台北故宮數位百駿呈現晝夜變幻。(圖/國立故宮博物館新聞專區)

此外,其他臺灣文化日主題活動也十分精采,例如國立臺灣史前文化博物館南科考古館將於10月19日開館,未來民眾將更能瞭解南科遺址在臺灣考古研究中的重要性與獨特性,這是臺灣考古研究的新里程碑。國立臺灣文學館則有「走找文化運動ê腳跡」,安排文協後代莊明正老師與歷史學者葉瓊霞老師講述「府城踏查─走讀莊松林的文化腳蹤」。國立臺灣交響樂團「霧峰草地音樂節」,配合臺中爵士音樂節與立法院中部辦公室及霧峰農會合作辦理,由國臺交正團、助理指揮葉政德、荷蘭爵士樂手及樂團演出及特別企劃─【府城迴響】許石交響音樂會,透過臺灣前輩歌謠作曲家許石100週年冥誕,規劃演出專場音樂會,並邀請臺灣指揮家許瀞心指揮共同演出多首經典作品,歡迎民眾蒞臨欣賞。

圖說:高美館現正展出《以光織界:徐永旭的藝術世界》,純白的105展間與作品相互對話、呼應。(圖/高雄市立美術館官網)

文化部表示,除中央及地方政府外,民間團體也響應「臺灣文化日」辦理各項藝文活動,例如蔣渭水文化基金會舉辦「2019大稻埕國際藝術節—1920變裝遊行」、台灣北社舉辦臺灣文化日論壇及晚會、阿罩霧文化基金會舉辦「航向新時代.文協精神再出發—臺灣文化協會主題展」、賴和基金會舉辦「賴和基金會行腳團」、臺灣文學學會舉辦朝向臺灣「新文學」:新世代作家群像等,亦透過論壇、音樂會、遊行、史蹟踏尋及展覽等活動,帶領民眾認識臺灣文化。

臺灣文化日活動官網:https://1017cul.moc.gov.tw

藝術家鄭麗雲 線條裡有痛有愛有回憶

這個是紀念我父親,過世的時候的一張畫,因為他帶給我很多美麗的回憶,而且我覺得他是栽培我最重要的一個人。這張畫是1998的,因為我父親1997年過世,過世的時候火的作品還沒做出來,因為我水的作品先出名,我要做水火地氣四大元素,可是那時候我不知道火怎麼做,後來就在守孝七七四十九天的時候,才腦筋一動啊火是這樣做的!所以這張畫是紀念他的,因為我們中國人有燒紙房子的習俗,這個其實是他要出門的那一天我們在大漢溪旁邊燒紙房子,就是那個景像。

會得到這個線條的靈感,純粹是因為我在研究所碩士學位畢業後,我還沒有辦法找到我的符號,一個藝術家一輩子,最重要的工作就是找到自己的符號,這個符號就是說,不管你的年紀不管你的種族,不管你的性別不管你到哪裡,那個符號就是妳的,別人沒辦法取代。

我如果什麼事走到一個瓶頸,我就會去做我從來沒做過的事情,那就是我再去學版畫。因為有陰陽的概念,線條就是表現光線也是表現韻律,所以就這樣做一做,我的版畫就做得很活。版畫展我全部拿到第一名,所以我的線條之旅,就是從那時候開始。所以我用油畫來試試看的時候,我就把它一層一層的堆疊,中間等它乾或半乾,再做些特殊的效果,沒想到第一張畫就成功了。

我當初在畫這個大畫的時候,從鷹架上面摔下來,摔斷了三節的骨椎,都是忍著痛把這些畫完成。養傷的時候我就在陽明山工作,我的房子屋頂又被颱風吹走了,颱風受傷的時候是跟生死真的一線之間,所以從那時候開始我就整個人生觀都改了。我原來都是畫很強烈的火,很波瀾澎湃的水,可是受傷之後養傷的時候,就開始想其他的方向,所以後來我又延伸了瀑布系列,然後我喜歡種花又在陽明山,所我又延伸了所謂的聖花系列,聖花系列就是剛開始都是用台灣的花,表達回台灣這塊土地給我的滋養,我現在畫冰山系列,因為我自己都看到這些冰山一塊一塊崩下來很嚇人,水的溫度升高所以整個冰河垮掉,非常非常嚇人!這樣以後我們的生態、資源都會受到很多影響,所以我現在的議題

是專注在地球暖化。

鄭麗雲個展

展期|10/7開幕~12月底

地址|大院子 台北市和平東路一段248巷10號

更多藝文活動

看展覽不怕天氣熱!2019台灣當代一年展花博爭艷館登場

圖說:第四屆「台灣當代一年展 Taiwan Annual」8/31-9/8在台北花博爭艷館展開。(台灣視覺藝術協會提供)

圖說:有別於一般以畫廊為單位的藝博會,台灣當代一年展提供另一種開放的當代藝術展覽平台。(台灣視覺藝術協會提供)

   第四屆「台灣當代一年展 Taiwan Annual」8/31在台北花博爭艷館展開,有別於一般以畫廊為單位的藝術博覽會機制之外,致力於提供另一種開放的當代藝術展覽平台,展現台灣當代藝術界的多元可能性。今年共有19場藝術活動,18組亞洲藝術空間、機構與團體,匯集超過300位國內外創作者參加。

圖說:集結多位國內外藝術家,以及極具實驗性質的新銳創作者、導演與表演者,為展覽帶來多元的藝術觀點。(台灣視覺藝術協會提供)

    「主題策展區」由兩位台灣策展人張君懿與陳念庭策劃《這很簡單誰不會》及《「褲褲騷」怎麼辦?》兩檔主題展,集結了多位國內外傑出藝術家,以及極具實驗性質的新銳創作者、導演與表演者。此外,結合了視盟的國際交流計畫,邀請來自喬治亞、烏克蘭、俄羅斯、印度及土耳其共6個藝術空間和組織,與11組「台灣藝術機構/團體」包含「众藝術」、「非常廟藝文空間」、「海桐藝術中心」、「社團法人新北市愛鄉協會」、「財團法人原住民族文化事業基金會」、「新浜碼頭藝術空間」、「新樂園藝術空間」、「台北數位藝術節」、「Instant 42」、「森嵐工作方圖」和「魚刺客」一同參展,帶來多個國家和不同城市的藝術能量,提供一個多元、跨國際的藝術交流空間。

圖說:今年共有19場藝術活動,18組亞洲藝術空間、機構與團體,匯集超過300位國內外創作者參加。(台灣視覺藝術協會提供)

在上述展區規劃以外,還有一群追求民主自由的香港人的首次參展,展覽收集了過去這七十多天反送中運動的一些文宣設計,藉此思考視覺文化如何締造集體身分,把短暫、偶發的創意轉化爲具延續性的抗爭動能;並有「創藝文化基金會」的加入,匯集6組台灣知名藝術家姚瑞中、蘇孟鴻、許維穎、王亮尹、黃椿元與席時斌多件原創版畫,於展期間進行「原創版畫義賣展」展示及公益義賣,義賣所得將全數捐給「台灣破冰專業服務協會」,邀請大眾在收藏名家作品時也幫助身障者。

圖說:展場中規劃以藝術閱讀為主題的空間,打造一個藝術融於生活的靈感場所。(台灣視覺藝術協會提供)

展覽亦延續視盟一直以來對藝術教育推廣的熱忱,於展期間安排多樣的教育推廣活動,包含「專家導覽」、「展覽座談」、「藝術資料庫講座」、「藝術勞動及法律講座」,還有多場藝術活動及工作坊,並加碼規劃以藝術閱讀為主題的空間,打造一個藝術融於生活的靈感場所,體現「Art is life, Life is art.」的精神,帶來期間限定的藝術體驗。

 

展覽資訊

展名:2019台灣當代一年展

展期:8月31日–9月8日 11:00-19:30(9/8開放至16:00)

地點:台北花博爭艷館(台北市中山區玉門街1號)

粉專:www.facebook.com/tw.annual

今夏最神秘!緣分夠才能看到書 揭開一間沒有書名、沒有作者的神祕書間

神秘書間裡的每本書,都以黑色書衣包覆著,沒有書名、作者等任何書訊。 (圖/台北當代藝術館提供)

  生命的不可預測,就像《阿甘正傳》的那一盒巧克力,當你打開包裝玻璃紙,把巧克裡吃進嘴哩,你才能明白你吃到的是哪一種餡料的巧克力,帶著幾分驚喜,幾分恍然大悟。

  今年夏天在台北當代藝術館的戶外貨櫃屋裡,藏著一間靜謐的書間,有別於一般書本的陳列方式,這裡書架上擺放近五百本的書籍,每一本書都以神秘的黑色書衣包覆著,沒有書名、作者等任何書訊。

在這片書海中,得透過抽籤的方式和未知的書本相遇。 (圖/台北當代藝術館提供)

  這間別具風格的書間,是由藝術家阿緹蓉打造,讓觀眾在未知的狀態下,透過親自「翻閱」每一本包著黑色封套的書後,才能知曉書本內容,更特別的是,現場設計了抽籤方式,讓觀眾在這片書海中,透過抽籤的方式和未知的書本相遇,完全是講求緣分才能看得到書。

  藝術家阿緹蓉認為,這樣的書本,彷佛也隱喻著我們的生命。人們無法預知未來的發生,即使是下一秒也無法真正地預期,但是,當我們誠懇地面對當下、珍視我們的生命、尊重命運的流變,「面對未知的無懼和坦然」將會在我們的內心底蘊,孕育出豐饒的力量。

這裡書架上擺放近五百本的書籍,也以日本舞踏藝術家太田直史的錄像作品《光陰織物》,呼應氛圍。(圖/台北當代藝術館提供)

  書間內也播映來自日本的舞踏藝術家太田直史的錄像作品《光陰織物》,這是他近年嘗試影像創作的成果,記錄各種生物優游的姿態,呼應書間的場域氛圍,彰顯生命充滿詩意與哲理的思索和敬意。

  炎熱的夏天還在想著去哪走走?不妨逛逛美術館,來場藝術之旅,順便到這間神祕的書間抽個簽,體驗特別的閱讀經驗與領悟。

炎熱的夏天還在想著去哪走走?不妨來場特別的閱讀體驗。(圖/台北當代藝術館提供)

【展覽資訊】

「遠方的書間—阿緹蓉、太田直史聯展」

展期:2019/8/3(六)~9/29(日)

展覽地點:台北當代藝術館戶外貨櫃屋 MOCA CUBE (長安西路39號)

【藝術家介紹】

阿緹蓉,1976年出生於臺灣臺北,目前創作與生活在臺灣花蓮太巴塱部落。擅以複合媒材繪畫及行為藝術作為創作媒材,近年來常於臺灣、日本等地駐地創作與展演。

太田直史,1972年出生於日本靜岡縣濱松市,1999年開始自學舞踏,為日本自學舞踏家。近年來常於臺灣、日本兩地之間進行舞踏展演活動及嘗試錄像創作。