今夏必看展覽 2019台中藝博重點搶先看

 

炎炎夏日不用揮汗如雨,也能優雅來場藝文饗宴,第七屆台中藝術博覽會(ART TAICHUNG 2019)將於7月19日至21日在台中日月千禧酒店登場,呈獻64間來自台灣和亞洲地區的優質畫廊以及300多位藝術家的作品,內容橫跨雕塑、平面、裝置、繪畫、錄像以及攝影,更再刷新首度參展畫廊紀錄,總計有18間畫廊首度參展,包括 11 家來自北中南的國內畫廊以及 7 家海外畫廊。

今年展會將延續雕塑主軸,定調「文化漫步—雕塑維度」,串聯週末免費藝術講座與臺藝大雕塑美學特展活動,深入大台中地區及周邊城市生活圈,為藝文愛好者帶來精彩盛美的藝術饗宴。

國內外優質畫廊作品選萃 用藝術豐潤夏季時光

台中藝博精緻的飯店型展會,能讓觀者感受貼近生活的語彙,體驗藝術品帶來的美好。眾多藝術家雲集中,可一覽台灣知名藝術家黃志超、日本浮世繪大師葛飾北齋,以及德國雕塑巨擘威利.希伯(Willi Siber)等人的經典創作。除此之外,也將見到日韓與東南亞當代藝術家,包括來自日本芝田典子(Shibata Noriko)富有自然詩意的木雕,與馬來西亞阿旺.達密.阿麥德(Awang Damit Ahmad)呈現當代議題,色彩斑斕的平面繪畫。

日本藝術家芝田典子(Shibata Noriko)富有自然詩意的木雕。

兩岸當代藝術家方面,包括來自台灣的黃羿欽,其運用藝術治療的拼貼、層疊、解離等手法,使觀者透過他筆下微觀的世界,感受內在情緒脈動;曾雍甯使用彩色原子筆,製造綿密細緻的花花世界,畫面呈現出巨大動力,散發出猶如置身於浩瀚蒼穹的宇宙裡的能量。而來自中國藝術家陳夏,墨筆勾勒女性身影百態,人物彷彿背負難以言喻的故事,靜待觀者傾聽;另一位藝術家魏立剛則具備流暢的墨韻線條,顯現這位抽象書法大師熟稔書法的核心精神。

台灣藝術家黃羿欽,運用藝術治療的拼貼、層疊、解離手法,展現他筆下微觀的世界。

在展會「文化漫步—雕塑維度」主題方面,各家畫廊匯聚了媒材多元的雕塑藝術,例如台灣後超現實主義畫家黃志超的不鏽鋼雕:「神氣」,鮮豔的小馬彷彿從紙面躍出的童話人物。另外還有希臘藝術家梵索弗來哥(Vasso Fragkou)純淨而雋永的陶塑作品,以及台灣澳洲籍藝術家Ruth Ju-Shih Li的白瓷創作等。

希臘藝術家梵索弗來哥(Vasso Fragkou)純淨而雋永的陶塑作品。

首次參展畫廊包括,曾五度參加台北國際藝術博覽會的日本畫廊秋華洞SHUKADO,今年將帶來筆鋒遊走在人獸之間,交融虛實界線的柿沼宏樹(Hiroki Kakinuma),以及用未來感揭露人心鄉愁與不安的Erika Kusumi等多位藝術家。總部設於英國倫敦the COLLECTORS,首度跨海來台將推出英國第一代觀念藝術家麥克.克雷格.馬丁(Michael Craig-Martin) 的作品。馬丁培育出多位青年英國藝術家(Young British Artists, YBAs),影響歐洲當代藝術甚深,現場也將展出YBAs成員的藝術微噴。此外,來自上海的可藝術空間COSPACE,將推薦風格質樸純粹的藝術家謝艾格,以及融合傳統水墨與當代生活風景的余啟平和楊小健。其他參展的國外畫廊尚有日本東京的藤屋画廊與來自廈門的O空間。國內則匯集台灣北中南地區的優質畫廊參與,呈獻來自台灣與國際藝術家的精彩作品。

英國第一代觀念藝術家麥克.克雷格.馬丁(Michael Craig-Martin) 的作品。

今年高達16家台中在地畫廊盛情參與展會,其中凡亞藝術空間將帶來西班牙藝術家Rafa Macarrón的作品,如兒童般的無理取鬧、天馬行空,實際上隱藏著對現實生活的感悟,畫面張狂且幽默地嘲諷世人。大象藝術空間館本次聯合9位藝術家:曲德華、楊炯杕、游孟書、許維頴、林世雍、謝思、黃至正、陳品菡、何理互動設計,定調「築光.追影」。展覽用超現實語彙,輔以低明度色彩刻劃日常,帶領觀眾躍過現實邊界後,重新思考生存意義。其他展出之在地畫廊還有藝時代畫廊、有藝識世界、大山藝術、國璽藝術、鶴軒藝術、晉藝術、京晉藝術中心、洛德藝術、旻谷藝術、美丘美朮、尼頌詩藝術、新藝藝術中心、松風閣畫廊,以及原顏藝術。台中藝博在努力經營與持續耕耘下,聯合政府與越來越多在地畫廊的支持,使大台中地區成為台灣當今藝術發展的重點城市之一。

西班牙藝術家Rafa Macarrón的作品,如兒童般的無理取鬧、天馬行空,實際上隱藏著對現實生活的感悟。

展覽組成多元  空間突破侷限

隨著政府新南向策略實施,本次台中藝博迎來了更多東南亞的優質畫廊共襄盛舉。馬來西亞畫廊Artemis Art二度加入台中藝博,本屆將推出年輕視覺藝術家Ajim Juxta。他利用水墨和咖啡這個意想不到的組合作畫,反映創作立場:長久處於不滿現實的人,最終會失去活著真正的滿足感。V’Art Space 來自馬來西亞吉隆坡,去年參加台北國際藝術博覽會,這次首度亮相於台中藝博,將帶來土耳其藝術家Coplu充滿童心的繪畫,藝術家透過濃郁飽和的色彩和熱情的筆觸,描繪出人與大自然互動時的純樸與感動。Core Design Gallery則位於馬來西亞梳邦再也,畫廊今年首度加入台中藝博,展出馬來西亞中生代當代藝術家,開啟民眾對東南亞藝術脈動的了解並拓展收藏視野。

馬來西亞視覺藝術家Ajim Juxta,利用水墨和咖啡這個意想不到的組合作畫。

此外,今年展呈空間上也突破了侷限,除了維持9至12樓的客房展間,並添加5樓寬敞的展覽空間,讓觀眾更能感受雕塑裝置和空間互動,所產生的力與美。展覽空間將由Bluerider ART規劃歐美重要藝術家聯展《Insight》,於台中首度展出大型壁毯藝術、雕塑與裝置作品。其中有國際一流藝術家奇奇.史密斯(Kiki Smith)、亞歷克斯.卡茨(Alex Katz)、唐納德與伊拉.法恩斯沃思 (Donald and Era Farnsworth) 等當代壁毯藝術展覽、突破媒材設限並翻轉雕塑表現的德國藝術家威利.希伯 (Willi Siber)、將花卉綻放於大尺幅創作的瑞士藝術家西瑞.菲茲(Thierry Feuz)、與極簡雕塑藝術家雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn)。

德國雕塑家威利.希伯(Willi Siber)的經典創作,風格簡練色彩豐富。

臺藝大雕塑特展 回溯半世紀的巧心巧藝

在藝術疆界逐漸模糊的今天,縱使添加時間、光影、數位等要素,它的源頭本質依舊回溯到雕塑的本質:造形、材質與空間。今年台中藝博承繼多年耕耘的雕塑主軸,與國立臺灣藝術大學雕塑學系聯手策劃「臺藝大雕塑半世紀」特展,特別邀請12位畢業校友的作品於7樓飯店客房內展出,含一位日籍畢業生阿部乳坊。這13位藝術家的作品,將拼湊出臺藝大雕塑50年歷史,展現學院雕塑的傳承與未來,進而型塑台中藝博成為雕塑型博覽會。

台中藝博與國立臺灣藝術大學雕塑學系聯手策劃「臺藝大雕塑半世紀」特展。

結合產官學三方  深化大台中藝術底蘊

2019台中藝術博覽會今年第三度獲得臺中市政府文化局、國立台灣美術館及大墩文化中心的共同支持,聯合規劃「藝術新聲特展區」。台中藝博主辦單位社團法人中華民國畫廊協會特於展會中,提供創作新秀初試啼聲的優質平台,呈獻自臺中市政府文化局主辦之「2019藝術新聲-11校12系畢業生推薦展」脫穎而出的22位全國傑出青年藝術家,創新豐富且多型態的藝術創作。作品橫跨繪畫、版畫、膠彩、複合媒材、雕塑、陶藝等。這些新世代藝術家將以多種媒材相互搭配,創造出活潑富變化的特展空間。

「2019藝術新聲-11校12系畢業生推薦展」,青年藝術家創新豐富且多型態的藝術創作。

「KNOCK KNOCK, ART! 藝術敲敲門」使往往被視為門檻極高的藝術收藏,不再如此遙不可及。多數參展畫廊將各自精選一件合適入門收藏,且具市場潛力之藝術品,從國際大師到新銳藝術家,從雋永經典到當代創新,再從平面到立體雕塑;各樣風格與媒材迥異的作品,以3至5萬元的價格,為民眾打開通往藝術收藏之路的大門。

另外, 7月20至7月21日也將舉辦4場免費的藝術講座,主題包含攝影藝術收藏、與國美館合作之美術館經營與展覽策畫的當代議題與挑戰、與臺藝大雕塑學系合作之台灣當代雕塑,以及李伯陽修復師-雕塑修復等相關精采內容。有興趣的民眾不妨前往參加。

 

【展覽資訊】

📍 2019台中藝術博覽會 ART TAICHUNG

▍展覽地點

台中日月千禧酒店(台中市西屯區市政路77號)

9F至12F 參展畫廊

7F 藝術新聲特展區、臺藝大雕塑半世紀

5F Bluerider ART 展覽空間

▍貴賓預展

2019年7月18日(星期四)下午3時至晚上7時

▍公眾展期

2019年7月19日(星期五)中午12時至晚上7時

2019年7月20日(星期六)中午12時至晚上7時

2019年7月21日(星期日)中午12時至晚上6時

官網:https://2019.art-taipei.com/taichung/tw/

周末去哪玩?兩大展覽今開幕 超強網美打卡點任你挑

這麼熱的夏天,周末到底去哪裡玩好呢?6/29有兩大展覽同時開幕,「幾可亂真|超寫實人體雕塑展」在中正紀念堂舉辦,展出令人震撼的逼真人體雕塑;而「幻•彩•影 萬花筒特展」則代人走進萬花筒,每個場景都夢幻,絕對是拍出網美照最佳地點。

想必萬花筒一定出現在每個人的童年回憶裡,你可曾想過,若能縮小走進萬花筒中,會是什麼樣的體驗呢?跨越身高尺寸的藩籬,萬花筒特展帶人親身走進如夢似幻的菱鏡世界,感受炫麗光影。

IG打卡新熱點!陳信維與金凱德在華麗的『璀璨鑽石屋』內盡情拍照。

運用光學、鏡子反射原理、裝置藝術及多媒體互動,打造唯美拍照聖地,讓所有圖騰影像無限反射延伸,運用投影設備與鏡子做結合,斥資數百萬打造華麗光影特效的高科技展區,打破你對傳統展覽的拍照印象。

888組永恆時光花在鏡屋中飄舞綻放,浪漫奇想就此展開,讓自己迷失在這片一望無際的花海之中吧!

展場中有彷彿闖進巨大萬花筒中的「花夢之路」、浪漫度破表的櫻花及紫藤花林「幻鏡花園」、大自然中的萬花筒「天空之鏡」以及夢幻指數滿點的「璀璨鑽石屋」,讓你身歷其境成為展品的一部分。

日本花藝大師木村貴史帶領花藝設計團隊plantica首次登台,帶來三件全新作品,顛覆藝術新體驗。
知名樂團Noovy於『花夢之路』合影,結合plantica作品透過螢幕的播放,百變花花世界強烈衝擊視覺感官,彷彿闖進巨大萬花筒中,展開一段繽紛奇幻之旅。

另外,史無前例的集結24位藝術家的超寫實雕塑作品首度來台展出,「幾可亂真|超寫實人體雕塑展」以照片為基底,結合藝術家的幻想所搭建出來的現實,虛幻與真實同時存在。

Evan Penny伊凡.佩尼,《潘那吉歐塔:對話1.變體2》(Panagiota Conversation #1, Variation, 2008)
Tony Matelli湯尼‧麥特里,《喬許》(Josh, 2010)
雕塑界的生物學家Patricia Piccinini,透過作品探討生命本身的價值意義、倫理和道德的習題。
Sam Jinks的作品老婦溫暖地懷抱嬰兒,彷彿為人生循環寫下終止符,同時也是面對自身渺小存在時的謙卑姿態。

展覽共分為五大展區,無論是人類分身、單色人像、局部身軀、「巨」細靡遺還是變形寫實,每區絕對超越前所未有的想像,每件比真人還真的雕塑作品,看了直讓人心跳加速。其中包含澳洲新銳藝術家Ron Mueck、Sam Jinks、美國現代普普雕塑大師George Segal、雕塑界的生物學家Patricia Piccinin、還有首位奪下奧斯卡最佳化妝與髮型設計獎的日裔美籍藝術家Kazu Hiro等多位創作者,一同賦予「真實」全新定義,為藝文活動注入不一樣的全新思維,點亮你我的美學意識,歡迎一同感受超寫實主義所體現的虛幻與現實。

 
 

📍幾可亂真|超寫實人體雕塑展

地點:中正紀念堂1展廳

期間:6月29日至9月22日

時間:上午9時至下午6時(17:30停止入場)

 

📍「幻•彩•影 萬花筒特展」

展覽日期:6/29-9/22

展覽時間:10:00-18:00 (17:30最後進場)

展覽地點:台北華山文創園區 東2A、B館